Mostrando entradas con la etiqueta Cine. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cine. Mostrar todas las entradas

sábado, 26 de noviembre de 2022

Cine: El Prodigio

Nueva película del chileno -pero nacido en Mendoza- Sebastián Lelio, situada en la zona rural de Irlanda en 1862, después de la Gran Hambruna.
Para seguir de cerca a una niña que parece no necesitar comer, contratan a una enfermera (Florence Pugh) y a una monja. El médico de la familia y el cura de la parroquia ya tienen una postura que muestra su sistema de creencias. También la familia de la niña. Las creencias y la necesidad que tenemos de historias, se entrelazan con muy buenas actuaciones.




miércoles, 27 de julio de 2016

Cine: El secreto del libro de Kells






Dirigida por Tom Moore y de co-producción irlandesa-francesa-belga, gira en torno a uno de los manuscritos más bellamente iluminados del arte religioso medieval irlandés y del cristianismo celta. El compositor de la banda sonora es el francés Bruno Coulais.
Ambientada en el siglo IX, la historia comienza en la Abadía de Kells, un pueblo irlandés del condado de Meath. Allí, Brendan, sobrino del abad Cellach, joven monje de 12 años y aprendiz en el scriptorium, pasa tranquilo sus días participando en las labores cotidianas y en la construcción de un muro, levantado por temor a los peligros exteriores, para que les proteja de las incursiones de los hombres del norte en busca de oro.
Un día llega a la abadía Aidan, un monje y maestro iluminador, único superviviente de los ataques vikingos en la isla de Iona (una isla de las Hébridas situada frente a la costa oeste de Escocia), y consigo lleva un legendario libro, inconcluso pero capaz de eclipsar a todos los demás hasta entonces escritos. Se trata del libro de Iona o evangelario de San Columba cuyos textos iluminados “brillan en las páginas como si fuesen de luz, pudiendo dejar cegados a los pecadores que se atrevían a contemplarlo, pues ello era como contemplar el mismo cielo”.

Brendan se siente atraído por el trabajo realizado y la belleza del manuscrito, así como por sus propias ganas de conocer mundo y decide ayudar al monje a completarlo. Es por eso que se adentra en el bosque con el fin de encontrar unas bayas para elaborar el color verde que el monje necesita y allí se encuentra con Aisling, un hada o espíritu del bosque que acompañará a Brendan y de quien acabará siendo amiga.
A pesar de la prohibición del abad, Brendan aprende a ilustrar para encargarse de culminar la obra, pero los vikingos están cada vez más cerca, quemando, saqueando y asesinando todo a su paso.
La película tiene un envolvente diseño visual en 2D, muy original y de claras influencias irlandesas y celtas e inspirado en las miniaturas de los manuscritos ilustrados. Logra transportarnos a un mundo onírico, mágico.
Se centra en el libro de Kells, libro de Iona o Gran Evangelario de San Columba (destacada figura entre los monjes misioneros gaélicos que introdujeron el cristianismo en Escocia a comienzos de la Edad Media).
La película está además cargada de simbolismo y guiños. Tal es así con el gato blanco de Aidan y que acompañará a Brendan en sus aventuras. Su nombre es Pangur Bán, igual que el poema escrito en irlandés antiguo en el siglo VIII. En él, un monje anónimo escribe ocho estrofas de cuatro líneas comparando las actividades de su gato con las suyas propias académicas. Este poema puede escucharse, en su idioma original, al final y durante los créditos.
Por último, en la película, el monje Aidan quiere que sea Brendan, y únicamente él, quien se encargue de ilustrar la que considera la página más importante de todo el libro. Se trata de la página “Xi Ro”. El manuscrito contiene, entre otros, el evangelio según San Mateo y según la tradición cristiana, éste debe comenzar con una genealogía de Jesús y este relato propiamente dicho de la vida de Cristo no empieza hasta el versículo 1:18, por lo que a esta parte se la suele considerar como un segundo inicio del texto. El libro de Kells por su parte, trata a este segundo inicio con tal énfasis, que lo escribe aparte. Y esta segunda parte comienza nombrando a Cristo, nombre que los manuscritos medievales abreviaban entonces con las letras griegas Xi y Ro. Este “monograma Xi Ro”, más conocido como ” monograma de la Encarnación “, fue objeto de un cuidado especial en el Libro de Kells, hasta invadir el folio 34º en su totalidad. Folio del que se encargará nuestro protagonista.

En cuanto a los detalles históricos, el libro de Kells (Leabhar Cheanannais en irlandés), de Iona o Evangelario de San Colomba el gran evangelizador de Escocia, existió realmente y existe en la realidad. Puede visitarse en una exposición permanente de la biblioteca del Trinity College de Dublín (referencia MS 58). Fue realizado por monjes celtas hacia el año 800 y está considerado como uno de los más famosos manuscritos ilustrados de entre finales del siglo VI y principios del IX. Se trata de un manuscrito ilustrado con motivos ornamentales y debido a su técnica y acabado, muchos especialistas lo consideran uno de los más importantes vestigios del arte religioso medieval.
Está escrito en latín y contiene los cuatro evangelios además de prólogos, resúmenes, notas preliminares y explicativas y contiene numerosas ilustraciones y miniaturas coloreadas.
Según la tradición, el libro habría sido redactado en la época de san Colomba, quizá incluso por él mismo, como también se comenta en la película aunque estudios paleográficos descartan esta hipótesis.
Se cuenta también con numerosas teorías acerca del origen geográfico del libro: unos lo sitúan en Iona, otros en Kells desde su inicio, otros señalan que fue creado al norte de Inglaterra para posteriormente viajar a Iona y Kells e incluso se comentan orígenes indeterminados.
Siguiendo con la teoría de sus orígenes en Iona y traslado a Kells tras una invasión vikinga en la isla, éste sería después robado en el siglo XI y abandonado en una zanja con la cubierta arrancada, algo que también se reproduce en la película parece ser que estaba elaborada en oro y decorada con piedras preciosas.
En torno a 1541 el libro fue custodiado por la Iglesia Católica y en el XVII devuelto a Irlanda, donde se conserva hasta hoy con sus 680 páginas casi en perfecto estado.
La película es bastante fiel en cuanto a la representación de un scriptorium medieval y la elaboración de manuscritos en la época. Puede verse la elaboración completamente artesanal, sus materiales escriptóreos (tintas vegetales a partir de bayas, rollos de pergamino, plumas para escribir o el uso del cristal a modo de lupa para realizar miniaturas) y las funciones de los monjes en la realización de las obras (unos monjes escribían, otros iluminaban y los aprendices ayudaban, entre otras actividades).
Además, era únicamente en los monasterios y abadías donde podía existir el scriptorium, que servía a su vez de biblioteca en la Edad Media, ya que la lectura y escritura no estaba al alcance de todos.

Un trailler de la película:




Aquí, una de las bellísimas canciones de la película:




Amhrán Aisling


You Must Go Where I Cannot
Pangur Bán Pangur Bán
Nil Sa Saol Seo Ach Ceo
Is Ni Bheimid Beo
Ach Seal Beag Gearr
Pangur Bán Pangur Bán
Nil Sa Saol Seo Ach Ceo
Is Ni Bheimid Beo
Ach Seal Beag Gearr
You Must Go Where I Cannot
Pangur Bán Pangur Bán
Nil Sa Saol Seo Ach Ceo
Is Ni Bheimid Beo
Ach Seal Beag Gearr



Ashling's Song


You Must Go Where I Cannot
White Fuller White Fuller
There Is Nothing In This Life But Mist
And We Are Only Alive
But For A Little Short While
White Fuller White Fuller
There Is Nothing In This Life But Mist
And We Are Only Alive
But For A Little Short While
You Must Go Where I Cannot
White Fuller White Fuller
There Is Nothing In This Life But Mist
And We Are Only Alive
But For A Little Short While


Bibliografía:
TRESIDDER, Jack. Los símbolos y sus significados: Guía ilustrada de más de mil símbolos, con sus significados tradicionales y actuales. Traducción, Enrique Herrando Pérez; Revisión científica de la edición en lengua española, Cristina Rodríguez Fischer. Barcelona: Blume, cop. 2008. 184 pp. ISBN.: 9788480767545

GODINO CUETO, Irene. El secreto del libro de Kells (27 de enero de 2015) Historia 2.0 [Blog] Recuperado de: http://historiadospuntocero.com/reto-enero-el-secreto-del-libro-de-kells/ 



martes, 31 de mayo de 2016

Cine: Once







Once es una película musical irlandesa escrita y dirigida por John Carney. Rodada en Dublín y protagonizada por Glen Hansard (de la banda The Frames) y Markéta Irglová como músicos aficionados. La película obtuvo un premio Óscar a la mejor canción original : Falling Slowly.
La banda sonora recibió una nominación al Grammy


Acá, la canción con subtítulos en castellano:










Cuando en Once 
él le pregunta si ama a su marido en checo, 
es decir, le pregunta ¿Lo quieres? 
Ella responde: no, te amo a ti.


 Ernesto González Barnert 
de Playlist, Editorial Overol, Chile, 2014







domingo, 8 de mayo de 2016

Brian Friel: Bailando en Lughnasa







Brian Patrick Friel nació el 9 de enero de 1929 y murió el 2 de octubre del 2015. Fue un dramaturgo Irlandés, escritor de cuentos y fundador de la compañía de teatro: Field Day Theatre Company. Es considerado el Chekhov irlandés. Sus obras han sido comparadas con la de sus contemporáneos tales como Samuel Beckett, Arthur Miller,  Harold Pinter y Tennessee Williams.
Se lo reconoció por  Philadelphia, here I come! y Faith Healer. Friel publicó veinticuatro obras de teatro. Fue miembro de la American Academy of Arts and Letters, la British Royal Society of Literature  y la Irish Academy of Letters. 
Dancing at Lughnasa le valió los premios Tony Awards,  Laurence Olivier Award, y el New York Drama Critics Circle Award por mejor obra de teatro. Frank McGuinnes  hizo la adaptación del guión para  llevarlo al cine, una producción que fue dirigida por Pat O'Connor y que tuvo como figura estelar a Meryl Streep. 
La historia relata la vida  de cinco hermanas solteras: Kate, Maggie, Agnes, Rose y Chris que viven juntas y que tienen distintos roles en la casa. Kate es la mayor, la que trae el pan a la casa y también la que se ha convertido en madre de sus hermanas. Una de ellas, Chris, tuvo un hijo siendo soltera, lo cual en la Irlanda católica de los años 30, era muy mal visto. La fecha en la que tiene lugar la historia es crucial, ya que fue una época de levantamiento político, luego de la guerra civil y la declaración del Estado Libre de Irlanda.
´
Acá, un video con un trailer de la película y música ejecutada por  la Irish Film Orchestra y la cantante Dolores Keane:







viernes, 13 de febrero de 2015

Cine: Garage










Filmado con el mismo estilo minimalista de su primer largometraje (Adam & Paul) el director Lenny Abrahamson y el guionista Mark O’Halloran nos presentan Garage, una tragicomedia asombrosa e hipnótica que nos muestra el día a día de Josie. 

Josie lleva toda la vida trabajando como encargado de una ruinosa gasolinera en el medio oeste irlandés. Es introvertido y solitario, bastante optimista y, de una manera rara, feliz. Pero la llegada de David a la gasolinera traerá una serie de cambios a su hasta ahora tranquila y monótona vida. 

David y Josie se caen bien y no tardan en conectar. De buenas a primeras, aquel adulto solitario se ve reflejado en el joven David, y no dudará en sentarse con él, y con otros chicos de su edad, a beber cervezas en las vías del tren. 

El tiempo que pasa con David lleva a Josie a descubrir cuales son aquellas necesidades que aún no ha cubierto. 

Carmel, que trabaja en una tienda en la ciudad y que siempre ha tratado bien a Josie, empieza a descubrir sentimientos muy intensos, que no es capaz de definir, y que terminan haciendo peligrar su relación con Josie. 

Todos estos cambios tendrán importantes consecuencias.




http://www.lahiguera.net/cinemania/pelicula/4151/sinopsis.php






martes, 25 de febrero de 2014

Cine: Peliculas filmadas en Irlanda


Irlanda tiene una maravillosa historia en la pantalla grande. Desde la famosa película que protagonizó John Wayne " El Hombre Quieto" hasta la totalmente  irremplazable " The Commitments"  cuyo guión escribió Roddy Doyle.

Las siguiente películas  fueron filmadas en Irlanda, aunque  quizás no lo imaginan.



1. Braveheart- Corazón Valiente


La industria turística de Escocia creció un 100% gracias a esta película, a pesar de que fue casi enteramente filmada en Irlanda.
Todas las escenas que muestran a Londres fueron rodadas en Bective Abbey, County Meath. La batalla de Stirling Bridge fue filmada en las planicies de Curragh, County Kildare y las escenas correspondientes a York en Trim Castle, County Meath.








2. Saving Private Ryan- Salvando al Soldado Ryan

Los famosos primeros veinte minutos de Salvando al Soldado Ryan, que supuestamente tienen lugar en D-Day en Omaha Beach, se filmaron realmente en County Wexford.
La filmación tomó dos meses en Ballinesker Beach, Curracloe Strand. Las Fuerzas de Defensa Irlandesas cooperaron con 2.500 hombres para que actuaran como extras.










3. Harry Potter and the Half-Blood Prince- Harry Potter y el Príncipe Mestizo


En ésta, la número seis de las ocho películas de Harry Potter, hay una escena en la que Potter y el Profesor Dumbeldore enfrentan al mal. La cámara los enfoca sobre unos acantilados, nada menos que en Cliffs of Mother, County Clare, y luego, en otra escena se ve a los dos héroes parados sobre una roca, que no es otra que Lemon Rock en County Kerry.








4. The Princess Bride


Filmada en 1987, esta historia de hadas relata la historia de dos héroes cuya misión es rescatar a una hermosa princesa, Buttercup. Ellos son perseguidos por un hombre enmascarado a través del mar hasta los Acantilados de la Locura (otra vez Cliffs of Mother, County Kerry).
El elenco incluía a Mandy Patinkin, Cary Elwes, Andre the Giant, Peter Cook, y Billy Crystal.









5. The Italian Job


Este clásico de 1969, protagonizado por un muy joven Michael Caine, fue filmado en la cárcel de Kilmainham en Dublín, que es muy importante históricamente, ya que varios líderes de las rebeliones Irlandesas fueron encerrados aquí y algunos de ellos fueron ejecutados por los Británicos en 1923.










6. King Arthur- El Rey Arturo


Esta película hecha en el 2004 sobre el legendario rey Arturo y la mesa redonda, fue casi enteramente rodada en Irlanda. Protagonizada por Clive Owen, Ioan Gruffudd, Ray Winstone y Keira Knightley.
Los hermosos viejos edificios y estructuras fueron producto de los Ardmore Studios, en County Wicklow y lo que aparentaba ser Hadrian's Wall, era en realidad Ballymore Eustace en County Kildare.










7. Barry Lyndon


Este clásico de Stanley Kubrick de 1975, cuenta la historia de un vagabundo Irlandés que parte y se une al ejército Británico. Cuando ustedes piensan que están viendo un campamento alemán, en realidad es Cahir Castle, en County Tipperary. Y cuando están viendo British Redcoats, lo que ven realmente es Kells, en County Meath.





8. The Spy Who Came in from the Cold


Basada en la novela de John le Carre, esta es una brillante película de espías protagonizada por Richard Burton y filmada en Berlín. O eso les quieren hacer creer.
Así que en vez de  Checkpoint Charlie, en Berlin lo que ven es Ardmore Studios en County Wicklow.






9. Freeze Frame


Un thriller psicológico en el que Lee Evans encarna a un hombre que fue sentenciado por tres crímenes que no cometió.
La película entera fue rodada en la prisión de Crumlin Road en las afueras de  Belfast.












10. The Tudors


No cuenta como película, pero cada uno de los episodios de esta serie fue filmado en Irlanda.
Algunos lugares son Ardmore Studios, Powerscourt Estate, County Wicklow, el castillo de Dublín, Kilmainham Jail y  People's Gardens en Dublín.







Fuente: Irish Central

jueves, 12 de septiembre de 2013

Cine y Televisión: Thaddeus O'Sullivan





Thaddeus O'Sullivan es uno de los más respetados directores de cine de Irlanda. Nació en Dublín en 1947 y emigró a Londres en 1966. Ha vivido en dicha ciudad desde entonces. Tomó cursos de arte en Ealing Art college y luego realizó un MA en cine en el Royal College of Art. Sus primeras películas fueron experimentales, "estructuralistas", películas mixtas que exploraban cómo trabaja la memoria, particularmente entre los migrantes Irlandeses en Inglaterra y sus relaciones con la tierra nativa. Trabajó en las industrias de la imagen inglesas e irlandesas  durante las décadas de los 70 y 80. Vivió durante cortos períodos en USA , donde se especializó en fotografía.
Su película "The Woman who Married  Clark Gable" (1985)  fue nominada para un premio BAFTA. Muchas películas le siguieron, como "December Bride" (1990), "Nothing Personal" (1995) y su más reciente "Stella Days" (2011). Continúa trabajando en cine y también en televisión, dirigiendo episodios de aclamadas series, entre ellas Single Handed, Silent Witness, Amber and Vera.

Aquí un trailler de la película Stella Days:





domingo, 8 de septiembre de 2013

Cine:La Canción de Carla












Del director de The Wind that Shakes the Barley, Ken Loach, subo un trailer de la película La Canción de Carla.

George, un escocés de espíritu rebelde, que trabaja como conductor de colectivos, conoce a Carla, una refugiada nicaragüense recién llegada a Glasgow. Mientras tanto, en Nicaragua (1987), la Contra se prepara para derrocar al Gobierno sandinista. La situación de su país, de su familia y el amor que dejó atrás atormentan a Carla. George decide entonces acompañarla a Nicaragua para que afronte la dura realidad de la guerra y de los sentimientos.
Con Robert Carlyle, Oyanka Cabezas y Scott Glenn.

Nominada Premios BAFTA: Mejor film británico

Le doy gracias al canal Europa-Europa que a menudo pasa  
películas como ésta, que me salvan el domingo.


martes, 28 de mayo de 2013

The Commitments







The commitments es una película de 1991, dirigida por Alan Parker. Protagonizada por Robert Arkins, Johnny Murphy, Colm Meaney, Michael Aherne, Angeline Ball, Maria Doyle Kennedy, Dave Finnegan, Bronagh Gallagher, Félim Gormley, Glen Hansard, Dick Massey, Kenneth McCluskey, Andrew Strong, y un largo reparto. Es una coproducción de Irlanda, el Reino Unido y Estados Unidos, basada en la novela homónima de Roddy Doyle.
Galardonada con el Premio BAFTA 1992 : a la mejor dirección; mejor montaje; mejor producción y mejor guion. Fue la primera colaboración de la banda The Corrs.
Una comedia muy entretenida que se convirtió en ícono de una generación de jóvenes  irlandeses.



miércoles, 27 de junio de 2012

The Wind that Shakes the Barley






The Wind that Shakes the Barley

Traducida en Hispanoamérica como "El viento que acaricia el prado" es una película que se estrenó en el 2006 y que ganó la Palma de Oro, su nombre se corresponde con una balada cuya letra hace referencia a la rebelión de 1798, escrita por el poeta Robert Dwyer Joyce, y que puede escucharse en una de las escenas.
Fué escrita por Paul Laverty y dirigida por Ken Loach.
. Se trata de un drama bélico, la  historia gira en torno a dos hermanos, interpretados por  Cillian Murphy y Pádraic Delaney, en la época que corresponde a  la Guerra de Independencia Irlandesa (1919-1921) y la Guerra  Civil Irlandesa (1922-1923).
Emocionante, dura, imperdible.


la balada:


I sat within the valley green
I sat me with my true love.
My sad heart strove the two between
The old love and the new love.
The old for her the new
That made me think on Ireland dearly.
While soft the wind blew down the glade
And shook the golden barley.
T'was hard the woeful words to frame
To break the ties that bound us.
But harder still to bear the shame
Of foreign chains around us.
And so I said the mountain glen
I'll meet at morning early.
And I'll join the bold united men
While soft winds shook the barley.
T'was sad I kissed away her tears
My fond arm round her flinging.
When a foe, man's shot burst on our ears
From out the wild woods ringing.
A bullet pierced my true love's side
In live's young spring so early.
And on my breast in blood she died
While soft winds shook the barley.
But blood for blood without remorse
I've ta'en at oulart hollow.
I've lain my true love's clay like corpse
Where I full soon must follow.
Around her grave I've wandered drear
Noon, night, and morning early.
With breaking heart when e'er I hear
The wind that shakes the barley.






Por Dead Can Dance (Lisa Gerrard y Brendan Perry)